Η τέχνη της οικειοποίησης είναι μια καλλιτεχνική πρακτική που περιλαμβάνει το δανεισμό, την αντιγραφή ή την επαναχρησιμοποίηση υφιστάμενων εικόνων, αντικειμένων ή ιδεών από τη λαϊκή κουλτούρα, την ιστορία της τέχνης ή άλλες πηγές και την ενσωμάτωσή τους σε νέα έργα τέχνης. Συχνά περιλαμβάνει τη λήψη στοιχείων από διαφορετικά περιβάλλοντα και την επαναδιατύπωσή τους για τη δημιουργία νέων νοημάτων ή ερμηνειών.
Οι καλλιτέχνες της οικειοποίησης συνήθως ιδιοποιούνται εικόνες ή αντικείμενα από διάφορα μέσα, όπως φωτογραφίες, διαφημίσεις, ταινίες ή άλλα έργα τέχνης, και τα ενσωματώνουν στο δικό τους έργο μέσω τεχνικών όπως το κολάζ, η συναρμολόγηση ή η επαναφωτογράφηση. Μπορεί να χειραγωγήσουν ή να τροποποιήσουν το αρχικό υλικό για να ανατρέψουν το αρχικό του νόημα ή να μεταφέρουν ένα νέο μήνυμα.
Ορισμένοι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν την οικειοποίηση ως μια μορφή σχολιασμού της καταναλωτικής κουλτούρας, των μέσων μαζικής ενημέρωσης ή του ίδιου του κόσμου της τέχνης. Άλλοι μπορεί να οικειοποιηθούν εικονικές εικόνες ή σύμβολα για να διερευνήσουν θέματα πολιτιστικής ταυτότητας, δυναμικής εξουσίας ή ιστορικού πλαισίου. Με την οικειοποίηση και την επαναπροσδιορισμό οικείων εικόνων, η τέχνη της οικειοποίησης συχνά αμφισβητεί τις έννοιες της πρωτοτυπίας, της συγγραφής και της πνευματικής ιδιοκτησίας.
Μεταξύ των γνωστών καλλιτεχνών οικειοποίησης συγκαταλέγονται ο Marcel Duchamp, ο οποίος εξέθεσε ένα ουρητήριο ως έργο τέχνης με τίτλο “Fountain” το 1917, και ο Andy Warhol, γνωστός για τις μεταξοτυπίες εμπορικών προϊόντων και τα πορτραίτα διασημοτήτων.
Η πρόθεση πίσω από την τέχνη της οικειοποίησης μπορεί να ποικίλλει.
Άλλοι εξέχοντες καλλιτέχνες που σχετίζονται με την τέχνη της οικειοποίησης περιλαμβάνουν τους Sherrie Levine, Richard Prince, Barbara Kruger και Jeff Koons.
Ωστόσο, η τέχνη οικειοποίησης συχνά περιλαμβάνει μετασχηματιστική χρήση, όπου το δανεισμένο υλικό τροποποιείται σημαντικά, επαναπροσδιορίζεται ή συνδυάζεται με άλλα στοιχεία για τη δημιουργία ενός νέου έργου με διαφορετικό νόημα ή σκοπό. Η μετασχηματιστική χρήση μπορεί μερικές φορές να θεωρηθεί νόμιμη, η οποία είναι ένα νομικό δόγμα που επιτρέπει την περιορισμένη χρήση υλικού που προστατεύεται από πνευματικά δικαιώματα χωρίς άδεια για σκοπούς όπως η κριτική, ο σχολιασμός ή η παρωδία.
Ο προσδιορισμός του κατά πόσον ένα συγκεκριμένο έργο τέχνης οικειοποίησης εμπίπτει στα όρια της θεμιτής χρήσης μπορεί να είναι πολύπλοκος και μπορεί να απαιτεί ανάλυση κατά περίπτωση, λαμβάνοντας υπόψη παράγοντες όπως ο σκοπός και ο χαρακτήρας της χρήσης, η φύση του έργου που προστατεύεται από πνευματικά δικαιώματα, η ποσότητα και η ουσιαστικότητα του τμήματος που χρησιμοποιήθηκε και η επίδραση στη δυνητική αγορά του αρχικού έργου.
Αξίζει να σημειωθεί ότι οι νομικές ερμηνείες και κρίσεις μπορεί να ποικίλλουν, και αυτό που μπορεί να θεωρείται δίκαιη χρήση σε μια δικαιοδοσία ή σε ένα πλαίσιο μπορεί να μην είναι το ίδιο σε μια άλλη. Συνιστάται στους καλλιτέχνες που ασχολούνται με την τέχνη της οικειοποίησης να ζητούν νομικές συμβουλές ή να συμβουλεύονται πηγές που αφορούν τη δικαιοδοσία τους για να κατανοήσουν τις νομικές επιπτώσεις και τους πιθανούς κινδύνους που ενέχει.
Πέρα από νομικά ζητήματα, η τέχνη της οικειοποίησης εγείρει επίσης ηθικά και δεοντολογικά ζητήματα, ιδίως όσον αφορά την πρωτοτυπία του έργου και τα δικαιώματα των αρχικών δημιουργών. Οι συζητήσεις αυτές συχνά θίγουν ζητήματα πολιτιστικής οικειοποίησης, καλλιτεχνικής ακεραιότητας και κατάλληλης αναγνώρισης των πηγών. Οι ηθικές επιπτώσεις της τέχνης οικειοποίησης είναι υποκειμενικές και μπορεί να ποικίλλουν ανάλογα με τις προσωπικές προοπτικές και τα πολιτισμικά πλαίσια.