Σε έναν πίνακα, ατενίζουμε έναν φωτεινό νυχτερινό ουρανό που φωτίζεται υπερβολικά από ένα λαμπερό μοβ φεγγάρι. Σε έναν άλλο, κοιτάζουμε μέσα από παραμυθένια δάση γεμάτα με κοκκαλιάρικα, λυγερά δέντρα σε κίτρινες και ροζ αποχρώσεις. Αυτά τα φωτεινά τοπία είναι δημιουργήματα της καλλιτέχνιδας Shara Hughes (γεν. 1981) με έδρα το Μπρούκλιν και προέρχονται όχι από τον φυσικό κόσμο, αλλά από τα νεφελώδη εδάφη της φαντασίας και της μνήμης.
bio
Μια φωτεινή, πληθωρική παλέτα καθορίζει τη ζωγραφική πρακτική της Shara Hughes, η οποία κυμαίνεται από καλειδοσκοπικά τοπία μέχρι περίπλοκα λεπτομερείς εσωτερικές σκηνές. Η καλλιτέχνης που γεννήθηκε στην Ατλάντα και ζει στο Μπρούκλιν χρησιμοποιεί λάδι, σμάλτο, ακρυλικό και χρώμα σε σπρέι για να δημιουργήσει τους ιμπρεσιονιστικούς καμβάδες της με την πολύπλευρη υφή τους. Η Hughes έχει εκθέσει σε γκαλερί στη Νέα Υόρκη, το Λονδίνο, το Πεκίνο και το Σικάγο.
Έχει εκθέσει σε μουσεία όπως το Μουσείο Τέχνης του Ντάλας, το Μουσείο Τέχνης του Νιούπορτ και το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Τζόρτζια. Το 2017 συμμετείχε στην Μπιενάλε του Whitney, ενώ τα έργα της συχνά αποφέρουν εξαψήφια ποσά σε δημοπρασίες. Η Χιουζ έχει δηλώσει ότι τα εξωγήινα τοπία της σε χρώμα νέον είναι το αποτέλεσμα μιας σκόπιμης απομάκρυνσης από τον συμβολισμό και την αφήγηση. Αντιθέτως, προτιμά την ανοιχτή φύση των επινοημένων κόσμων.
Τα τελευταία χρόνια, η Hughes, η οποία εκπροσωπείται στην Ευρώπη από την Galerie Eva Presenhuber της Ζυρίχης, έχει γίνει αγαπημένη των συλλεκτών και των ιδρυμάτων, με μουσειακές εκθέσεις στο Yuz Museum της Σαγκάης, στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Σεντ Λούις και στο Le Consortium της Ντιζόν, μόνο το 2021. Τώρα, το Kunstmuseum Luzern εγκαινιάζει την ατομική έκθεση “Time Lapsed”, με πρόσφατους πίνακές της (17 Σεπτεμβρίου – 11 Νοεμβρίου 2022).
Όπως υποδηλώνει και ο τίτλος της έκθεσης, αυτοί οι εξωπραγματικοί πίνακες υπαινίσσονται τις εμπειρίες και τις αντιλήψεις για το πέρασμα του χρόνου μέσα από τον φακό της φύσης. Ο χρόνος, σε αυτές τις εικόνες, μπορεί να μοιάζει εναλλάξ αιώνιος και εφήμερος – ένα αρχαίο δάσος συναντά ένα φευγαλέο ηλιοβασίλεμα μέσα σε μία μόνο εικόνα. Πολλά δημιουργήθηκαν κατά τη διάρκεια περιόδων απομόνωσης το 2020 και το 2021- με ονόματα όπως A Turbulent Year και In a Haze, τα έργα αυτά υπονοούν τη θόλωση των ημερών και των εβδομάδων που πολλοί άνθρωποι βίωσαν στην απομόνωση, καθώς και την ταυτόχρονη ατομική επανασύνδεση με το περιβάλλον.
Ενώ οι πλούσιοι βοτανικοί πίνακες της Hughes προσκαλούν εύκολα σε συγκρίσεις με έργα των συμβολιστικών οραμάτων του Odilon Redon, για παράδειγμα, ή με τις ζωηρά αρθρωμένες νεκρές φύσεις και τοπία του Vincent van Gogh, οι συχνά μεγάλης κλίμακας πίνακές της, με το τετραγωνισμένο χειρονομιακό τους αποτέλεσμα που προέρχεται από μια διαισθητική διαδικασία, παραπέμπουν επίσης σε επιρροές από αφηρημένους εξπρεσιονιστές όπως ο Arshile Gorky και ο Jackson Pollock. Η καλλιτέχνης δεν κάνει προπαρασκευαστικά σχέδια για τα έργα της, αλλά εργάζεται από το ένστικτο και την παραίτηση από τον έλεγχο της σύνθεσης, που η Hughes θεωρεί ότι επιτρέπει την ανάδυση μιας πιο ελεύθερης εικόνας.
“Αυτά τα φανταστικά τοπία ικανοποιούν αφενός την ανάγκη μας για ομορφιά, αφετέρου όμως προκαλούν μια ελαφρά ανησυχία. Η φύση που απεικονίζεται μοιάζει ασυγκράτητη και ενίοτε ακόμη και απειλητική μέσα στην πληθωρική της πληρότητα. Τα τοπία της Shara Hughes είναι εικόνες διάθεσης που μεταφέρουν συναισθήματα, συγκινήσεις ή αναμνήσεις”, έγραψε σε ανακοίνωσή του το Kunstmuseum Luzern. Την έκθεση “Time Lapsed” επιμελήθηκε η Fanni Fetzer και αποτελεί την πρώτη θεσμική έκθεση της Hughes στην Ελβετία.