Συντάκτης: Βασίλειος Μακέδος

Ο Άρης Μπινιάρης γράφει και σκηνοθετεί μια παράσταση ενθύμησης μέσα από τη μουσική, την κίνηση και την αναπαράσταση. Ο αγώνας αντίστασης, απέναντι στην καταστροφική επέλαση του ολοκληρωτισμού, στην περιοχή του Πόντου στις αρχές του 20ού αιώνα, στέκεται η αφορμή. Αφορμή για να εστιάσουμε στις γονιμικές ιδιότητες ενός λαού, που εγείρεται και μάχεται ενάντια στις δυνάμεις, που αρνούνται τη ζωή. Μέσα από κείμενα της εποχής, επιστολογραφία, άρθρα εφημερίδων και μαρτυρίες αποδίδει ανάγλυφα ως πανανθρώπινο σύμβολο, τον διαχρονικό αγώνα για τη μετάβαση από μια κατάσταση σκλαβιάς προς έναν ορίζοντα απελευθέρωσης. Μουσική και λόγος συνυπάρχουν και με όχημα τη θεατρική δράση, ανάγουν τα…

Από το Πολιτιστικό Ίδρυμα Ομίλου Πειραιώς κυκλοφορεί η Ανώνυμη αρχιτεκτονική. Μια άρρητη παρουσία, του ομ. καθηγητή του ΕΜΠ, κ. Δημήτρη Φιλιππίδη, έκδοση που εμπλουτίζει τις βιβλιογραφικές συμβολές του Ιδρύματος στο πεδίο της αρχιτεκτονικής. Το έργο πραγματεύεται την ανώνυμη αρχιτεκτονική στον αστικό πολεοδομικό ιστό, καθώς και στο δομημένο περιβάλλον των αγροτικών ή ημιαστικών κοινοτήτων. Ο συγγραφέας ολοκλήρωσε τη σύνθεση του έργου έπειτα από πολυετή επιτόπια έρευνα, καταγραφή και μελέτη «ανώνυμων» ελληνικών αρχιτεκτονικών περιπτώσεων ή συνόλων, καθώς και φωτογραφική ή/και σχεδιαστική τους αποτύπωση. Το αρχικό, σύντομο αλλά και περιεκτικό βιβλιογραφικό χρονικό, μας εισάγει στην έννοια και τη σημειολογία της ανώνυμης αρχιτεκτονικής, σε αντιπαραβολή και…

Το Πολιτιστικό Ίδρυμα Ομίλου Πειραιώς (ΠΙΟΠ) και το Εθνικό Μουσείο Μετάξης της Κίνας παρουσιάζουν την έκθεση «Η παράδοση συναντά τη μόδα», στο Μουσείο Μετάξης του Ιδρύματος, στο Σουφλί. Η έκθεση, που εγκαινιάζεται την Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου στις 18:00, περιλαμβάνει σύγχρονα μεταξωτά ρούχα και αξεσουάρ από τις συλλογές του Εθνικού Μουσείου Μετάξης της Κίνας. Το κινεζικό μετάξι έχει ιστορία πέντε χιλιάδων ετών. Με τη μοναδική τεχνική, τα έντονα χρώματα και τις ισχυρές πολιτισμικές καταβολές, το μετάξι καταλαμβάνει  ένα σημαντικότατο κεφάλαιο στην ιστορία του κινεζικού αλλά και του παγκόσμιου πολιτισμού. Μέσω του μεταξωτού ενδύματος, η έκθεση ανασυνθέτει τη γοητεία…

Τον Αύγουστο του 1969, η ” Έκθεση Μουσικής & Τέχνης Woodstock” (Woodstock Music & Art Fair) πραγματοποιήθηκε σε ένα αγρόκτημα παραγωγής γάλακτος στο Bethel της Νέας Υόρκης. Πάνω από μισό εκατομμύριο άνθρωποι συναθροίστηκαν σε ένα αγρόκτημα των 600 στρεμμάτων για να ακούσουν 32 καλλιτέχνες (κορυφαίοι και νεοεμφανιζόμενοι ερμηνευτές της εποχής) για τέσσερις ημέρες (15-18 Αυγούστου), μεταξύ των οποίων οι Jefferson Airplane, ο Jimi Hendrix, οι Grateful Dead, οι Who, η Janis Joplin και οι Crosby, Stills, Nash & Young κ.ά. H Καναδή τραγουδίστρια Joni Mitchell είχε πει ότι πως οι 500.000 νέοι που το παρακολούθησαν «είδαν να αναδύεται από μέσα…

Ο γλύπτης Παναγιώτης Βασιλάκης, γνωστός ως TAKIS, αποτελεί μια από τις σημαντικότερες προσωπικότητες της ελληνικής αλλά και της παγκόσμιας εικαστικής σκηνής. Πρωτοπόρος της κινητικής τέχνης, ξεδίπλωσε το καλλιτεχνικό του ταλέντο μετά το πέρας του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου και επιβλήθηκε προσφέροντας μια διαφορετική προσέγγιση της κινητικής τέχνης. Καλλιτέχνης αυτοδίδακτος εκ πεποιθήσεως, κατάφερε να δημιουργήσει μια άρρηκτη σύνδεση ανάμεσα στην τέχνη και τις επιστήμες συνδυάζοντας στοιχεία της φύσης και της φυσικής στη γλυπτική του. Κάνοντας κλικ στα παρακάτω άρθρα μπορείτε να δείτε όλο το τριμερές αφιέρωμα του sparmatseto στον μεγάλο γλύπτη. [penci_related_posts dis_pview=”yes” dis_pdate=”no” title=”TAKIS Αφιέρωμα | Προσεγγίζοντας μια γλυπτική…

Κατά την ελληνική μυθολογία ο Χρύσιππος ήταν ένας ωραιότατος νέος, νόθος γιος του Πέλοπα και της Νύμφης Αξιόπης. Κατά την πελοποννησιακή παράδοση (που την αναφέρουν οι Ελλάνικος, Θουκυδίδης), επειδή ο Πέλοπας τον υπεραγαπούσε, η σύζυγος του Πέλοπα, η Ιπποδάμεια, φοβήθηκε ότι τον προόριζε για διάδοχό του, οπότε εξώθησε τους γιους της Θυέστη και Ατρέα στη δολοφονία του. Η εταιρεία Urban Game Project κυκλοφόρησε πριν λίγες μέρες ένα ενδιαφέρον διαδραστικό, online παιχνίδι, βασισμένο στην ελληνική μυθολογία με κεντρικό τίτλο, “Η δολοφονία του Χρύσιππου”. Ποιο είναι το στόρυ: Τη 2η ημέρα του μηνός Ελαφηβολιώνος του έτους 344 π.Χ.  ο Αθηναίος αριστοκράτης Χρύσιππος…

Ο μεγάλος δάσκαλος του ελληνικού θεάτρου Κάρολος Κουν (1908-1987) κάποτε είχε πει, «Δεν κάνουμε θέατρο για το θέατρο. Δεν κάνουμε θέατρο για να ζήσουμε. Κάνουμε θέατρο για να πλουτίσουμε τους εαυτούς μας, το κοινό που μας παρακολουθεί κι όλοι μαζί να βοηθήσουμε να δημιουργηθεί ένας πλατύς, ψυχικά πλούσιος και ακέραιος πολιτισμός στον τόπο μας». Ίσως αυτή να ήταν και η αφορμή που ο σκηνοθέτης Φίλιππος Τσαουσέλης αποφάσισε μετά από αρκετά χρόνια στην Αθήνα να πάρει την απόφαση να επιστρέψει στη γενέτειρα του την Ξάνθη. Ας πάρουμε όμως τα πράγματα από την αρχή του… «φευγιού». Αποφοίτησε από την Δραματική Σχολή του…

Απόψε αυτοσχεδιάζουμε μια παράσταση βασισμένη σε ένα θέμα του Luigi Pirandello και τη μουσική του Μάνου Χατζιδάκι Το έργο του νομπελίστα Λουίτζι Πιραντέλλο σμίγει ξανά με τη μουσική του βραβευμένου με Όσκαρ Μάνου Χατζιδάκι σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Μαυρίκιου και τη μουσική διασκευή και ενορχήστρωση του Νίκου Κυπουργού. Ο πολυδιάστατος σκηνοθέτης Δημήτρης Μαυρίκιος, γνώστης σε βάθος της περίπτωσης Πιραντέλλο, ξαναφέρνει τον Σικελό δραματουργό στο Εθνικό Θέατρο με μια παράσταση ύμνο στο θέατρο και στους ανθρώπους του. Ένας θίασος προσπαθεί να διασκευάσει σε θεατρικό έργο το διήγημα του Λουίτζι Πιραντέλλο Λεονόρα, Αντίο!. Οι σκηνοθετικές εντολές προκαλούν σύγχυση στους ηθοποιούς,…

14η περίοδος – Ξάνθη 2019 /   Οκτώβριος – Νοέμβριος   Στη Ξάνθη, την πόλη που γεννήθηκε ο Μάνος Χατζιδάκις, η ΦΕΞ πραγματοποιεί τον μουσικό και όχι μόνο κύκλο εργασιών  «η Ξάνθη του Μάνου Χατζιδάκι». Ταξιδεύοντας μαζί του, έχουμε ως στόχο τόσο την γνωριμία με το μεγάλο αυτό συνθέτη και άνθρωπο, αλλά και με την ίδια την πόλη. Τι ήταν εκείνο που τον γοήτευε; Ποια ήταν τα στοιχεία για τα οποία άλλοτε μιλούσε με τόσο πάθος κι άλλοτε τον εκνεύριζαν; Στον πρώτο κύκλο των εργασιών «συναντήσεις στην Ξάνθη του Μάνου Χατζιδάκι» συζητάμε με τους φίλους και συνεργάτες του.  Μας παρουσιάζουν…

Σε αντίθεση, με την λανθασμένη τελικά άποψη που επικρατεί δεν βρίσκονται όλα τα έργα τέχνης σε μουσεία και δημόσιες γκαλερί. Πολλά από αυτά φυλάσσονται σε ιδιωτικές συλλογές, όπου μόνο μερικοί, πολύ επιλεγμένοι είναι σε θέση να τις παρατηρήσουν και να τις απολαύσουν. Αυτό το εξαιρετικά ακριβό και πολύ αποκλειστικό χόμπι απευθύνεται κυρίως σε  δισεκατομμυριούχους και πέντε από τους κορυφαίους παίκτες του παιχνιδιού ελέγχουν περιουσιακά στοιχεία άνω των 11 δισεκατομμυρίων δολαρίων. Αν και πολλοί από τους κορυφαίους συλλέκτες του κόσμου αγοράζουν έργα τέχνης από την απλή ευχαρίστηση που έρχεται με την ιδιοκτησία τους, θα πρέπει να σημειωθεί ότι η δημιουργία συλλογών…