GEORG BENDA: ΜΗΔΕΙΑ

Ανάμεσα στη λογική και τη μανία

ΚΑΡΥΟΦΥΛΛΙΑ ΚΑΡΑΜΠΕΤΗ

12 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ

21:00

ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΙΛΙΠΠΩΝ

Η ηθοποιός Καρυοφυλλιά Καραμπέτη και ο μαέστρος Μάρκελλος Χρυσικόπουλος ερμηνεύουν το έργο του Τσέχου συνθέτη Georg Anton Benda (1722 – 1795) «Μήδεια», σε λιμπρέτο του Γερμανού ποιητή και θεατρικού συγγραφέα Friedrich Wilhelm Gotter και απόδοση στα ελληνικά από τον Γιάννη Καλλιφατίδη. Πρόκειται για ένα μονόπρακτο μελόδραμα βασισμένο στον κλασικό αρχαιοελληνικό μύθο, όπου το κείμενο δεν τραγουδιέται, αλλά απαγγέλλεται παράλληλα με τη μουσική. Το ποικίλο μουσικό τοπίο του Benda αναδεικνύει με ένταση όλες τις εσωτερικές συγκρούσεις αυτής της μοναδικής γυναίκας. Ο έρωτας και το μίσος, η οργή και η οδύνη, η βαθιά επιθυμία για εκδίκηση και η μητρική αγάπη διαδέχονται καταιγιστικά το ένα το άλλο οδηγώντας στην καταστροφική κορύφωση, την αδιανόητη πράξη της παιδοκτονίας. Η «Μήδεια» είναι από τα έργα που γνώρισαν αμέσως μεγάλη επιτυχία, γι’ αυτό και σύμφωνα με τη συνήθεια της εποχής έγιναν σχεδόν ταυτόχρονα πολλές και διαφορετικές μεταγραφές, ώστε η σύνθεση να γίνει «προσβάσιμη» από μια μεγάλη μερίδα του μουσικόφιλου κοινού. Στο Αρχαίο Θέατρο των Φιλίππων θα παρουσιαστεί η εκδοχή για πιάνο (Λειψία, 1778) σε εκτέλεση του Μάρκελλου Χρυσικόπουλου, ενώ και τα πέντε πρόσωπα του έργου, η Μήδεια, ο Ιάσων, τα δυο παιδιά τους και η Παιδαγωγός ερμηνεύονται από την Καρυοφυλλιά Καραμπέτη.

Λιμπρέτο: Friedrich Wilhelm Gotter

Μουσική εκτέλεση: Μάρκελλος Χρυσικόπουλος

Κοστούμι: MI-RO

Επιμέλεια κοστουμιού: Εύα Νάθενα

Ερμηνεία: Καρυοφυλλιά Καραμπέτη

Είσοδος ελεύθερη

Ο ήχος του ξεχωριστού αυτού οργάνου, του βιολιού, κοιτάζεται για μία νύχτα στον καθρέφτη. Δύο μουσικοί ενώνουν το βλέμμα τους απέναντι στη μουσική δωματίου, στους συνθέτες από την προκλασική μέχρι τη σύγχρονη εποχή, στις προκλήσεις του οργάνου τους και στην ομορφιά που καλούνται να γεννήσουν.
Ο Στέφανος Σεκέρογλου, με καταγωγή από τις Σέρρες και η Δήμητρα Κατιώνη, με καταγωγή από την Καβάλα, δραστηριοποιούνται στη Θεσσαλονίκη στο χώρο της διδασκαλίας και ερμηνείας της μουσικής. Δημιούργησαν ένα ρεπερτόριο για ντουέττο βιολιών από αγάπη για τον μαγευτικό ήχο του οργάνου και από ενθουσιασμό για το ρεπερτόριο που τόσοι μεγάλοι συνθέτες τίμησαν ανά τους αιώνες.
Μία μουσική, τέσσερα χέρια γερά πλεγμένα μεταξύ τους, οκτώ χορδές, άπειρες νότες – απαρχές ή αναμνήσεις ενός κόσμου πιο ενωμένου, πιο σύμπνοου, πιο δυνατού, πιο όμορφου. Αυτού της μουσικής μας φύσης.

Πρωτότυπες δραματοποιημένες μουσικές συνθέσεις εμπνευσμένες από τον βαλκανικό χαρακτήρα της βόρειας διασυνοριακής περιοχής της Ελλάδας. Δρομικά όργανα και δρομικά ηχοτοπία αποτυπώνουν από τη μία την ομορφιά που προκύπτει από την πρόσμιξη της τοπικής διαφορετικότητας και από την άλλη το σύγχρονο «μοντέλο» της κοινωνικής διαφοροποίησης. Χοροί της περιοχής – που προσδίδουν μία σειρά από στοιχεία συλλογικής ταυτότητας μεταμορφώνονται σε ολοκληρωμένες ηχητικές προσωπικότητες δίνοντας τη δική τους οπτική και ερμηνεία στη συνολική εξιστόρηση. Το βιολί και το ακορντεόν, ως βασικά όργανα των παραπάνω μουσικών πολιτισμών, ενεργοποιούνται σε ένα «λόγιο» πλαίσιο εμπεριέχοντας ταυτόχρονα το πρωτογενές λαϊκό στοιχείο που τα χαρακτηρίζει.